水影画-简介

　　水影画是使用水和油脂类颜料运用油水分离的原理进行高技巧作画的表演艺术形式。用底部投射有白光的透明的容器装满水，然后在水面点滴油基的彩墨或颜料，用针笔进行引导塑形。形成不断变化的美轮美奂的形象或者唯美的花纹，给人以深刻的视觉体验和哲学感悟。表演结束后用宣纸轻铺水面，可将水面上的画进行拓印保存。　

水影画-中国水影画创始人

　　黄珠琳，生于山东菏泽，80后年轻的水影画艺术家，中国水影画艺术第一人。他自幼痴迷美术，热衷艺术创意，有着惊人的艺术天赋和文化感知能力。他受中国古代“墨池法”和新近流行的沙画表演艺术的启迪，经过长期的潜心钻研，终于于2010年国内首创水影画艺术并首度将其命名为“水影画”。水影画既是一门唯美的艺术更是一门深刻的哲学，所谓上善若水，水利万物而不争。世间至善至美之物莫过于水。黄珠琳用这种异乎寻常的表达方式给人以无比震撼的视觉体验和超唯美的艺术享受。水影画问世以来，博得了无数观众的喜爱和众多媒体的追捧。

　　代表作品《青花瓷》、《大敦煌》。

水影画商业表演价值

　　一池水，一滴油，到了水影画大师手里，就变成了神奇的表演，水影画表演符合现代化城市人们对艺术欣赏要求，传统的艺术类演出活动已经不能满足现在的观众的要求，水影画表演，瞬间万变，油随形而动，水随有而散。图形变化万千。同时水影画也是转瞬即逝的一种艺术，但其表演形式变化万千，具有极高的观赏价值。机符合中国文化欣赏价值。

　　丁艺洪老师

　　山东人，毕业于鲁迅美术学院，擅长光影艺术创作，绘画风格大气富有中国特色 印染风韵。水影画讲究的就是一个“流”字，水影画和沙画一样，非常注重画面与画面之间的衔接和过渡，这一个瞬间的艺术性很高。在艺洪老师创作中，注重艺术造型结合水和油的的同时，也注重了笔与笔之间的衔接和穿插。

　　商演作品：《天翼阅读》、《可口可乐酷乐仕杭州发布会》《温州品质天瑞会所》 

水影画-历史追溯

中国人是水上作画的鼻祖，唐朝小说家、骈文家段成式(803～863)在《酉阳杂俎》最早记载了中国水画： 李叔詹尝识一范阳山人，停于私第，时语休咎必中，兼善推步禁咒。止半年，忽谓李曰："某有一艺，将去，欲以为别，所谓水画也。"乃请后厅上掘地为池，方丈，深尺余，泥以麻灰，日没水满之。候水不耗，具丹青墨砚，先援笔叩齿良久，乃纵笔毫水上。就视，但见水色浑浑耳。经二日，搨以稚绢四幅，食顷，举出观之，古松、怪石、人物、屋木无不备也。李惊异，苦诘之，惟言善能禁彩色，不令沉散而已。这是世界上关于水上作画的最早记载。后来墨池法经海路传至日本，经丝绸之路传至西域乃至欧洲等地在世界各地有了不同的改进和发展。水影画就是在这个基础上诞生的。

水影画-作画方法

　　红色：朱砂粉极细+石脑油 糅合均匀 比例1：3

　　蓝色：石青粉+石脑油 糅合均匀 比例1：2

　　黑色：墨鱼墨（乌贼墨）+石脑油 糅合均匀 比例1：3

　　黄色：栀子黄(面食专用天然黄色素)+金粉+石脑油糅合均匀 比例1：1：5

　　其他颜色是这四种基色配出来的注意以上四种粉末除墨鱼墨是天然的以外其他的都要进行十分细致的研磨（建议使用专业研磨机器）。研磨的越精细，调和得越均匀、颜色越好。在材料上可做些调整或者改动。

　　在平静的液体表面上用滴管或锥笔滴入油基颜料，任其扩散后用针笔人为引导塑造，表演结束后用宣纸轻轻铺在水面上吸附颜料，贴在玻璃上阴干就成了。